Moda - Le iconiche Dr Martens rivivano una vera e propria rinascita !

Parliamo dello stile grunge e punk che indubbiamente è tornato en vogue più che mai e con lui le iconiche scarpe Dr Martens rivivano una vera e propria rinascita.

I dettagli che le contraddistinguono da sempre già li conosciamo, la suola Air Wair (with bouncing soles), la cucitura gialla che tiene assieme suola e tomaia, e la punta bombata.

Da sempre presentate nei colori : l’intramontabile rosso si allea a colori fluorescenti come il pink e  l’azzurro, il giallo canarino, oltre alle fantasie floreali e alle versioni lucide color porpora.

I modelli originali vengono proposti anche con pelliccia interna o con la cucitura in tono al colore della tomaia, caratterizzata da un effetto trapuntato; non mancano quelli proposti in pelle dall’effetto invecchiato con l’aria old-style.

Alcuni modelli sono impreziositi da borchie o da nastri al posto dei lacci, seconda la tendenza non mancano i modelli in tartan.

              

Design - La sfida di Azuma Makoto di trovare sempre nuovi modi per esprimere la bellezza dei fiori !

Azuma Makoto è nato a Fukuoka, sull’isola di Kyushu. Si è poi trasferito a Tokio per intraprendere una carriera musicale, ma ha trovato la sua strada nell’arte floreale. Sviluppando il proprio interesse per l’arte floreale, Azuma è entrato in contatto con il negozio di fiori d’alta moda Jardins des Fleurs di Tokio.

All’inizio solo come lavoro part-time, poi si è talmente appassionato all’espressività e al potere di seduzione dei fiori, che fu letteralmente risucchiato da questo mondo. Fa di tutto - compleanni, matrimoni, promozioni di carriera, condoglianze. Lui ascolta attentamente i suoi clienti e poi decide come meglio esprimere i loro sentimento.

“Made to Order”, ma anche tanta sperimentazione… il bouquet sospeso, le zolle di muschio diventano tappeto, il fiore singolo viene appeso in una cornice e cosi via.

La  mostra “ Inspirations” ( fino al 2 novembre ) al Musée des arts décoratifs di Parigi è tappezzata di gigantografie agresti – in pratica rielaborazioni digitali di oltre 200 illustrazioni del “flower artist” !

Makoto trova ispirazione nella montagne cinesi o nella foresta amazzonica e lavora 24 ore su 24 preso dalla sua frenesia creativa.

Moda - Choo.08° la prima collezione del brand Jimmy Choo che rinuncia ai tacchi a spillo !

Finalmente glamour fa rima con praticità! E se a dirlo è Sandra Choi, direttore creativo di Jimmy Choo, c’è da crederci. Si chiama Choo.08° la prima collezione del brand che rinuncia interamente ai tacchi a spillo e che prende il nome dalla posizione degli uffici creativi di Londra, collocati esattamente a longitudine -0,08°.


“Amo le silhouette femminili “– sostiene la nipote di Jimmy Choo, quale brand è diventato un sinonimo, con l'iconico stiletto che continua a reinterpretare in ogni collezione.
Certo, che nella vita frenetica delle donne, tutte desiderano ritrovare lo stesso glamour e le stesse caratteristiche nelle calzature da indossare tutto il giorno. Ed è per questo che Sandra Choi ha immaginato la CHOO.08°».

Tra le nuove calzature proposte dalla maison ci sono un paio di stivali in stile biker, dei mocassini bassi a punta e un paio di slip-on sportive con la suola in gomma disponibili in diverse finiture.

A volte per essere alla moda non è necessario portare un paio di tacchi !

Design - Le lampade del designer Esther Patterson sono delle opere d'arte soffiati a bocca !

Esther Patterson,designer e artista è il fondatore di Curiousa & Curiousa, un marchio che offre design moderno, prodotto nel regno Unito.

Ultimamente il marchio si è specializzato in illuminazione, soffiato rigorosamente a bocca con una gamma di colori particolarmente ampia, il vetro ha un spessore da 130 millimetri a 330 millimetri di diametro. Tutte le parti sono soffiati  a bocca una e senza stampi, consentendo qualsiasi forma, dimensione e colore.

Con sede a Derbyshire nelle Midlands, Esther Patterson ha preso un impegno a lavorare con artigiani e fornitore nel Regno Unito, servendosi di falegnami, costruttori, fotografi e soffiatori di vetro altamente qualificati.

Esther ha lanciato la sua gamma di prodotti in occasione della Design Week a Tent London nel 2010 conquistando il prestigioso premio “ Elle Decoration Approval' award “

Questa lampada a sospensione "Double Dine "è già un icona !

Nel caffe  del magazzino londinese” Harvey Nicols” al quinto piano si possono ammirare  le sue creazioni .

Design - I serbatoi d'Acqua di New York diventano opere d'arte !

A New York, cento serbatoi d’acqua nei cinque quartieri della metropoli hanno preso ufficialmente parte al «The Water Tank Project », che trasformerà i contenitori per l’acqua ricoprendoli con tele circolari.

Insieme con lo skyline, i serbatoi dell’acqua delle case di New York sono fra le immagini più rappresentative della Grande Mela.

I primi, avvolti in opere d’arte, sono ora parte dello skyline nel centro di Manhattan. L’obiettivo del progetto è quello di suscitare attraverso la creazione artistica maggiore attenzione e consapevolezza nei confronti della risorsa più preziosa del ventunesimo secolo: l’acqua.

Al progetto partecipano alcuni dei più acclamati artisti internazionali - tra cui Laurie Simmons e Odili Donald Odita - e altri -come Sigrid Calon, anche l’italiano Lorenzo Petrantoni e Tessa Traeger - selezionati da Swatch, che è sponsor principale dell’iniziativa.

Design - Un ex - officina anni Sessanta diventa lo spazio milanese di Antonio Marras!

Un ex- officina anni Sessanta adattata a raffinato showroom con scrupolo conservativo — muri scrostati, pavimenti industry, pezzi di recupero - questo é lo spazio milanese di Antonio Marras.

Merito di ricordi e citazioni, come l’ulivo all’ingresso, un classico tra le piante della campagna sarda, o le mattonelle a scacchiera della cucina: le stesse dell’abitazione dell’infanzia. 

Collegato da un intimo cortile allo store adiacente, contiene oggetti e pareti che conservano il sapore del tempo trascorso. 

Il cortile é una macchia di vegetazione, tante sfumature di verde accostati, uno spazio importante che evoca giorni passati in campagna.

Dall’originaria Alghero a qui — un sottile filo rosso cuce i meravigliosi abiti esposti con la loro cornice; così l’atelier — da luogo d’incontro — diventa anche rifugio dell’anima, che Antonio svela con straordinaria generosità.

Design - "Le Cementine" un antica tecnica artigianale che permette fabbricare mattonelle senza cottura !

 A metà del secolo XIX si scopre una tecnica che permette di fabbricare mattonelle senza necessità di cottura - le cementine.

Queste matonelle si ottengono attraverso la seguente tecnica completamente artigianale: essa consiste nell'utilizzo di una pressa idraulica ed uno stampo per creare infiniti modelli con diversi colori. La struttura delle cementine, di circa 2 cm di spessore, è formata da tre strati: il primo è la superficie decorata costituita da cemento bianco, polvere di marmo e pigmenti;

Il secondo strato è destinato ad assorbire l'umidità del pezzo mediante spolvero di cemento;

il terzo ed ultimo è formato di cemento e sabbia la cui porosità facilita l'aderenza al suolo. 

Enticdesigns,a Valenzia produce i pezzi uno per uno, la maggior parte del catalogo sono formati da 20 x 20 cm, un ampia tavolozza di colori permette di soddisfare ogni esigenza. 

L'azienda recupera stampi antichi (trepas) ed fabbrica altri nuovi con design che si adattano ai gusti più attuali e contemporanei ed altri che riproducono pezzi antici per un restauro più particolare.

Per curiosare visitate il sito http://www.enticdesigns.com/cementineTraditizionale.html

 Le cementine si trovano anche in Italia a Roma presso CRILLA in via dei Capocci 74 ( rione Monti).

Moda - É di tendenza un "look bizzarro " per la prossima stagione !

Con l'arrivo delle prime giornate fresche settembrine ( veramente la vera estate non c'è mai stata ) ma ci prepariamo per un " look autunnale " !

Al contrario quanto possiamo immaginare le proposte di alcuni stilisti sono particolarmente bizzarre per  la prossima stagione....

Ecco una proposta di Chanel :

I accessori della designer Anya Hindmarch, divertenti clutch con superficie stampata e dalla forma rettangolare su cui compare la locandina delle scatole di Frosties e di detersivi a cui si aggiungono dettagli fashion .

E poi troviamo abiti divertenti e spirituoso come quelli del marchio " Moschino" ...

Design - L'Azienda svizzera "Vitra " produce design dei grandi maestri per i piccoli !

1. LVitra è un'azienda svizzera, fondata nel 1950, che produce mobili e arredamento di design. È nota per la collaborazione con importanti architetti come Charles e Ray Eames, quali pezzi di design vengono prodotti tutt'ora da questo marchio.

   Questa azienda ha creato uno serie di prodotti d'arredo per ragazzi, utilizzando idee dei grandi maestri del design.

   Come la sedia  Panton Chair , sviluppata Verner Panton nel 1967 come prima sedia interamente in materiale plastico.

   
   

   Divertente per i più piccoli "L'Elefantino " di Charles e Ray Eames, una seduta funzionale - creatività applicata ad oggetti consueti - disponibile in tanti colori. Un elefantino, Che appare come un semplice gioco per bambini, divertente ed armonioso, pratico e adattabile ad ogni ambiente e all’aperto.

   
   

   

   
   

   Sempre Charles e Ray Eames  nel 1953 idearono Hang It All - l’appendiabiti dal gusto pop.

   Invece dei soliti ganci, nell’appendiabiti Hang It All  queste sfere in legnodai colori vivaci sono ideali per attirare l’attenzione dei bambini portandoli ad appendere letteralmente i loro vestiti e accessori a questo simpatico appendiabiti.

   La distanza fra le sfere è costante, ecco perché Hang it all Vitra può essere ampliato a piacere all’infinito per diventare un’allegra alternativa al solito appendiabiti, da utilizzare non solo nella stanza dei bimbi.

Architettura - Splendido restauro del storico edificio della Fundación Telefónica a Madrid !

WA Madrid un progetto museale per Fundación Telefónica, l'istituzione culturale della più grande compagnia telefonica spagnola, occupa quattro piani del centro storico di un edificio del 1920 .

Situato nella zona piu centrale della città di Madrid in Gran Via, questa struttura necessitava di spazi diversi e di collegare i vari piani uno con l'altro.

Si é cercato di creare un atrio verticale in cui è stata inserita una grande scala a chiocciola, una forma scultorea organica che funge contemporaneamente da laterale e nello stesso tempo rinforzo la facciata dell'edificio.

In questi spazi i pavimenti sono stati spogliati di tutto non essenziali alla struttura originale. Le colonne sono state lasciate a vista e il soffitto coperto da una reticella metallica sospesa.

Gli spazi lasciati nudi entrambi rivelano la bellezza della struttura in acciaio rivettato originale dal 1920 e consentono la massima libertà per gli impianti specifici-espositive.